听到这话，马修轻轻调整瞄准镜，旁边的观察员轻声说道，“他可能只是打给他妈妈。”
马修继续调整瞄准镜，“他走了！”
这话不止是空白的描述，而是对面真的有个阿拉伯裔的演员在做这些动作。
然后，马修按照事先计划好的方向稍稍移动狙击枪，一对阿拉伯裔母子出现在了他的狙击镜头当中。
“等等，我看到一个女人带着孩子朝车队那边走去了。”马修快速说道，“距离200码，还在朝车队走去。”
在马修的瞄准镜中，不止是有这对母子，还看都了摄像机和摄影师，但他仿佛没有看到一般，无动于衷。
后期剪辑时使用的镜头，自然由其他摄像机负责拍摄。
马修语速加快，“女人的手臂没有摆动，她带着东西，她掏出了一颗俄制RPG炸弹……”
台词还有说完，克林特·伊斯特伍德就喊停了拍摄，“CUT！马修，你的台词语气不对。”
整个片场都停了下来。
马修站起来，看向不远处的克林特·伊斯特伍德，他并没有察觉到自己哪里出了问题。
这种复合场景拍摄，一旦出现意外，都比较麻烦。
但为了给演员身临其境的感觉，让他这个男主角能当一个处于战场上的狙击手，按照克林特·伊斯特伍德的说法，这些都是必须的。
曾经，克林特·伊斯特伍德拍摄《百万美元宝贝》，为了给希拉里·斯万克找到比赛那种热血沸腾的感觉，特意雇佣了很多专业观众现场制造气氛。
克林特·伊斯特伍德属于比较老派的导演，很多拍摄方式较为传统。
以现在的导演的做法，肯定是将这些镜头完全拆分开拍摄，至于演员的感觉，可以一遍一遍慢慢找。
马修从地上爬起来，揉了揉有些发麻的胳膊和膝盖，克林特·伊斯特伍德找了过来，说道，“你刚刚用的语气有问题。”
“嗯。”马修点点头。
克林特·伊斯特伍德直接说道，“你是一个提供后方支援的狙击手，一个更能观察战场全局的人，对于出现的可能的敌人，不管是女人，还是孩子，其本质意义是一样的，不能因为他们是女人或者孩子，你就带上主观感情色彩！”
马修边想边在思考，开拍之前他与克里斯·凯尔本人有过非常多的交流，克里斯·凯尔描述过类似的场景，在克里斯·凯尔的眼里，战场上只有自己人和敌人。
用克里斯·凯尔的话来说，战友相信你，你必须为他们提供掩护，消灭潜在的威胁。
克林特·伊斯特伍德继续说道，“马修，你尝试一下，用旁观者的角度，用最平淡和最为简单的方式描述那对母子的行为，不要带任何主管感情色彩。”
他又提醒道，“记住，克里斯·凯尔是个训练有素的王牌狙击手，不会胡乱同情人，对于他人乱发的同情心，可能直接让同袍战友丢掉性命！”
马修已经想明白了，当即点头说道，“好，我们再来一次。”
说完，他活动下手脚，又一次趴在了阁楼简易掩体的后面，再次架起狙击步枪。
在马修调整过后，这一镜头顺利拍摄完毕。
但下一个镜头开拍之前，克林特·伊斯特伍德又找了过来。
“保持现在的状态。”克林特·伊斯特伍德虽然老态尽显，但精力依然充沛，“你是战友的保护神，记得这一点！”
马修明白克林特·伊斯特伍德提醒这些话的意思，克里斯·凯尔说过，当初在伊拉克战场上，他射杀那对母子之后，并没有多少负罪感或者说心理负担，因为他们拿起了武器，他不开枪的话，死的就是他的战友们。
克林特·伊斯特伍德是个老而弥坚的人物，就像是这个沙漠中最硬的石头，马修也不是同情心泛滥的人，在电影立项之初，就确定了克里斯·凯尔这个人物的性格和立场。
这绝对不会是个动不动就忏悔的角色，这就是个刚刚硬硬的牛仔。
老牛仔跟马修不止一次说过，这才是这部片的灵魂——我不但勇敢，而且我知道为什么勇敢！
坦白的讲，这也是在保证影片效果的同时，尽可能的还原主人公当时真实的心理状态和情景。
当然，这些都是克里斯·凯尔自己描述的真实。
设定的男主角是个天生的“牧羊犬”属性，与“狼”战斗，保护“羊群”，在严酷的海豹突击队训练营中找到了最合适的位置，继而在911目睹了同胞们的悲剧之后，新婚燕尔仅3天，就远赴中东，开启了他的传奇之旅……
克里斯·凯尔自己说，他的初衷很简单，保护家人，保护家园。
战场上的他算是找到了人生最佳的位置，一个接一个的任务，一段接一段的战斗，陷入巷战的美军和当地武装相比也没什么优势，再高科技的武器，最终都是人与人之间的角力。
所以，当这段戏中，男主角把瞄准镜对准妇女和儿童时，他表现出的冷静和果断让人生畏，战场之上，不是你死就是我亡，这是终极的对错之选，以命相搏。
克林特·伊斯特伍德主要是拍摄男主角的行动和表现，对于心理层面的细节描写基本都是一笔带过。
其实，马修对战争片里过于细腻的心理描写其实挺反感的，先后在非洲和中东参与多次战争的布朗·威廉姆斯曾经说过，当一个人真正处于战场那样一种紧张的状态时，很少有精力去思考形而上的东西，最为典型的就是什么战争的正义性，政治正确，都是Bullshit，命悬一线的时候，想这些除了找死真没别的用。
--
马修继续调整瞄准镜，“他走了！”
这话不止是空白的描述，而是对面真的有个阿拉伯裔的演员在做这些动作。
然后，马修按照事先计划好的方向稍稍移动狙击枪，一对阿拉伯裔母子出现在了他的狙击镜头当中。
“等等，我看到一个女人带着孩子朝车队那边走去了。”马修快速说道，“距离200码，还在朝车队走去。”
在马修的瞄准镜中，不止是有这对母子，还看都了摄像机和摄影师，但他仿佛没有看到一般，无动于衷。
后期剪辑时使用的镜头，自然由其他摄像机负责拍摄。
马修语速加快，“女人的手臂没有摆动，她带着东西，她掏出了一颗俄制RPG炸弹……”
台词还有说完，克林特·伊斯特伍德就喊停了拍摄，“CUT！马修，你的台词语气不对。”
整个片场都停了下来。
马修站起来，看向不远处的克林特·伊斯特伍德，他并没有察觉到自己哪里出了问题。
这种复合场景拍摄，一旦出现意外，都比较麻烦。
但为了给演员身临其境的感觉，让他这个男主角能当一个处于战场上的狙击手，按照克林特·伊斯特伍德的说法，这些都是必须的。
曾经，克林特·伊斯特伍德拍摄《百万美元宝贝》，为了给希拉里·斯万克找到比赛那种热血沸腾的感觉，特意雇佣了很多专业观众现场制造气氛。
克林特·伊斯特伍德属于比较老派的导演，很多拍摄方式较为传统。
以现在的导演的做法，肯定是将这些镜头完全拆分开拍摄，至于演员的感觉，可以一遍一遍慢慢找。
马修从地上爬起来，揉了揉有些发麻的胳膊和膝盖，克林特·伊斯特伍德找了过来，说道，“你刚刚用的语气有问题。”
“嗯。”马修点点头。
克林特·伊斯特伍德直接说道，“你是一个提供后方支援的狙击手，一个更能观察战场全局的人，对于出现的可能的敌人，不管是女人，还是孩子，其本质意义是一样的，不能因为他们是女人或者孩子，你就带上主观感情色彩！”
马修边想边在思考，开拍之前他与克里斯·凯尔本人有过非常多的交流，克里斯·凯尔描述过类似的场景，在克里斯·凯尔的眼里，战场上只有自己人和敌人。
用克里斯·凯尔的话来说，战友相信你，你必须为他们提供掩护，消灭潜在的威胁。
克林特·伊斯特伍德继续说道，“马修，你尝试一下，用旁观者的角度，用最平淡和最为简单的方式描述那对母子的行为，不要带任何主管感情色彩。”
他又提醒道，“记住，克里斯·凯尔是个训练有素的王牌狙击手，不会胡乱同情人，对于他人乱发的同情心，可能直接让同袍战友丢掉性命！”
马修已经想明白了，当即点头说道，“好，我们再来一次。”
说完，他活动下手脚，又一次趴在了阁楼简易掩体的后面，再次架起狙击步枪。
在马修调整过后，这一镜头顺利拍摄完毕。
但下一个镜头开拍之前，克林特·伊斯特伍德又找了过来。
“保持现在的状态。”克林特·伊斯特伍德虽然老态尽显，但精力依然充沛，“你是战友的保护神，记得这一点！”
马修明白克林特·伊斯特伍德提醒这些话的意思，克里斯·凯尔说过，当初在伊拉克战场上，他射杀那对母子之后，并没有多少负罪感或者说心理负担，因为他们拿起了武器，他不开枪的话，死的就是他的战友们。
克林特·伊斯特伍德是个老而弥坚的人物，就像是这个沙漠中最硬的石头，马修也不是同情心泛滥的人，在电影立项之初，就确定了克里斯·凯尔这个人物的性格和立场。
这绝对不会是个动不动就忏悔的角色，这就是个刚刚硬硬的牛仔。
老牛仔跟马修不止一次说过，这才是这部片的灵魂——我不但勇敢，而且我知道为什么勇敢！
坦白的讲，这也是在保证影片效果的同时，尽可能的还原主人公当时真实的心理状态和情景。
当然，这些都是克里斯·凯尔自己描述的真实。
设定的男主角是个天生的“牧羊犬”属性，与“狼”战斗，保护“羊群”，在严酷的海豹突击队训练营中找到了最合适的位置，继而在911目睹了同胞们的悲剧之后，新婚燕尔仅3天，就远赴中东，开启了他的传奇之旅……
克里斯·凯尔自己说，他的初衷很简单，保护家人，保护家园。
战场上的他算是找到了人生最佳的位置，一个接一个的任务，一段接一段的战斗，陷入巷战的美军和当地武装相比也没什么优势，再高科技的武器，最终都是人与人之间的角力。
所以，当这段戏中，男主角把瞄准镜对准妇女和儿童时，他表现出的冷静和果断让人生畏，战场之上，不是你死就是我亡，这是终极的对错之选，以命相搏。
克林特·伊斯特伍德主要是拍摄男主角的行动和表现，对于心理层面的细节描写基本都是一笔带过。
其实，马修对战争片里过于细腻的心理描写其实挺反感的，先后在非洲和中东参与多次战争的布朗·威廉姆斯曾经说过，当一个人真正处于战场那样一种紧张的状态时，很少有精力去思考形而上的东西，最为典型的就是什么战争的正义性，政治正确，都是Bullshit，命悬一线的时候，想这些除了找死真没别的用。
--
